Cours

Vous pouvez télécharger les consignes à respecter (vestimentaires et sanitaires) au format pdf pour les cours de danse via le lien ci-après.

EVEIL (4/5 ans) – Sous forme d’explorations, les cours d’éveil à la danse s’organisent autour d’improvisations guidées et de divers petits exercices et ateliers en rapport avec une notion spécifique (espace, musicalité, le corps et ses possibilités, etc). Le but étant d’apprendre à découvrir son corps, conscientiser les espaces de danse, le rapport aux autres et à soi, travailler la rythmique et développer une écoute musicale.

INITIATION (6/7 ans) – Comme pour les éveils, le cours s’organise autour d’improvisations mais aussi de petits exercices construits afin de préparer le corps à danser, que ce soit pour s’échauffer ou bien pour initier un travail plus technique, tout en restant dans un cadre ludique.

PRÉPARATOIRE (8/9 ans) – Le cours s’organise autour de plusieurs exercices. Le premier a pour objectif de « réveiller » le corps. Puis, la suite du cours est réservée au travail des pliés et des dégagés afin de s’échauffer, mais aussi de travailler la mémorisation. Le but étant d’acquérir les bases techniques de la danse Jazz.

A la fin de chaque cours, les élèves préparent une chorégraphie.

Le cours se compose de plusieurs phases afin de travailler simultanément mémorisation, technique, ressenti et musicalité.

LES EXERCICES – D’abord, le pré-échauffement qui, comme pour les enfants, permet de réveiller le corps, mettre en état de danse et préparer le corps à danser. Ensuite vient le travail de pliés, de dégagés, de placement du corps dans l’espace, autour de soi et dans le sol, les éléments techniques (tours, isolations etc), le travail de la qualité du mouvement, et le travail de la musicalité. Le plus souvent les exercices sont suivis d’une traversée afin d’approfondir une notion. Elle peut être différente en fonction des objectifs du cours.

LA CHORÉGRAPHIE – Il s’agit d’une variation dans laquelle les différentes notions abordées dans le cours prennent tout leur sens. La variation permet à chacun de lâcher prise et de danser avec la musique et avec les autres. Souvent, la chorégraphie illustre un propos, car nous avons tous quelque chose à raconter.

Plus le niveau du cours est difficile, plus l’exigence d’Amélie porte sur la technique, les qualités de mouvements, la précision de la musicalité, et bien sur l’interprétation.

Ce nouveau cours s’adresse à toutes les personnes de plus de 13 ans (pratiquant déjà la danse de façon hebdomadaire que ce soit à Gibal’danse ou dans une autre structure) souhaitant perfectionner leur technique. Ce cours sera différent des cours normaux.

Les exercices seront modifiés chaque mois afin d’axer le travail sur un objectif particulier. Nous aborderons dans ce cours tous les fondamentaux de la danse modern’jazz, de façon plus approfondie, que ce soit les appuis, la musicalité, la mobilité de la colonne, le travail de tours, ou encore les moteurs mais aussi le travail d’exploration et d’expression guidée permettant à chacun de découvrir sa propre identité de danse.

Les ateliers sont des cours supplémentaires où les élèves créent eux même leur chorégraphie sous l’aide et les conseils du professeur. Leurs créations sont présentées lors du spectacle de fin d’année. Il y a 10 ateliers de 30 minutes sur l’année, réunis pour cette saison aux dix séances précédents le spectacle.

Prepa concours : Ce cours supplémentaire est destiné aux élèves souhaitant participer à des concours. Chaque élève est libre de choisir sa musique, son thème, son costume et bien sur de créer sa propre chorégraphie. Comme les ateliers, il y a 10 séances sur l’année durant lesquelles les élèves montrent leur travail au professeur qui est là pour les conseiller dans leur création et les accompagner dans leur démarche et bien sur les aider à écrire leur création si besoin. Les créneaux ne sont pas indiqués sur le planning car ils sont à définir avec le professeur en fonction des disponibilités de chacun.

Groupes concours : Ces cours un peu particuliers concernent les groupes inter/avancés et avancés. Les élèves travaillent une chorégraphie durant 4 mois (septembre – janvier) pour former une ou plusieurs propositions courtes qui seront présentées à diverses scène ouverte et divers concours afin de permettre à ces élèves de monter sur scène plusieurs fois dans l’année.

Durant ces stages, nous aborderons entre autre les notions de contrepoids, les techniques de portés tout en s’adaptant au corps de l’autre, le travail du contact dans le respect, la confiance et l’écoute de son partenaire mais également l’écoute du groupe. On cherchera également à emmener les élèves à explorer d’autres façons de danser et de se mouvoir que soit à deux ou à plusieurs.

Les stages de duo contemporain seront ouvert à tous les danseurs/danseuses quelque soit leur niveau. Il ne sera pas nécessaire de venir avec un partenaire.